水粉画技巧有哪些？详述水彩画和水粉画技法(2)

       用笔。从板刷至勾线笔应有自己一套完整的用笔序列，这样可多方位地表达对事物的各种感受。
       4．调色工具
如果在室内作画，最好用白瓷盘。它对色彩的反映敏感，而且面积大，易清洗。
       5．画架 海锦它能吸收多多余的水分和蘸色代笔的好工具，遮盖剂，它是一种快速洁膜的液体胶类物质，用以局部留白的遮挡之用。喷壶，多用于制造肌理效果和湿润画面之用。盐在制作某些肌理效果时，它是不可能少的重要材料。铅笔、尺、小刀、铁夹、胶纸带等也应有所准备。

       怎样裱纸
       水彩画是以水为媒介调色的画种。纸遇水就要起皱，为了避免这种现象，一般将纸裱起来用。裱的方法是先将纸均匀刷上水。让其充分涨开，时间不能太短，太短纸没有充分涨开，但时间也不能太长，太长纸的纤维会破坏，大约20分钟左右为宜。然后将边缘用布擦净，在纸背而四边抹以白胶即可，或用胶带纸固定四边应注意的是将整张画纸润湿时，一定要用冷水，不要用热水，一定要注意的是让纸的边缘先干，如果中间先干就会发生崩纸的现象。
       一般在作画时用无纹理的细面。用这一面的好处是色彩上去能保持原貌，而有纹理的一面较粗，颜色上去后会有些沉淀，使色彩偏灰。

       用笔的三点注意事项：
       用笔当以沉着痛快，遒劲自然，圆浑厚重，刚柔相济，即充分表现对象的形态，又反映作者性格为佳。
       1．要想画得整体效果好，就应从大处着眼，大块入手。因此为这避免跃入琐碎局部中，用大笔作画不无道理。
       2．根据笔毫的性能注意发挥其特性来增强用笔的韵律感在大小、方圆、繁简等对立形态上追求用笔的变化。
       3．要注意用笔的力度。在表达物体各种形态上，用笔应包含着或隐或现的力度感。
水彩写生的一般步骤
       1．构思 先多角度观察了解对象，根据自己的最佳感受，先好作画位置，再有目的地进行取舍。
       2．构图 构图与最后完成有着密切的关系，一般构图要求对象在画面上位置大小适中，主次分明，虚实结合，有变化而统一。
起稿时，以HB铅笔为佳，不宜过细，要将对象的基本形的比例，结构，透视准确画出即可，故不必涂以明暗。因水彩是透明的。铅笔痕迹是要留在纸上的。
       3．铺大色调以上两个步骤只是准备阶段，从这一步开始才是直接用色彩塑造形象，一般画法是由远到近，由浅到深，由明到暗，层层深入。
开始铺大色调时，可用大号排笔刷清水使画纸略湿后从这处亮部开始画起。铺大调子主要是抓住大的色调。明暗及色彩关系细节可暂时不刻画。铺大色调时整体颜色可浅些，以便在下一步逐渐加深。
       4．深入刻画 这个阶段要求具体，充分地表现对象形体结构，色调及色彩，空间感和质感的关系，尽可能使画面整体与局部统一。色彩关系和素描关系相统一，使形象鲜明生动。
       在画法上一般采用干、湿画法相结合，多用湿画法描绘形体的转折，阴影和虚的地方，以取得明暗、色彩渐变的自然效果。而形体结构明暗肯定的亮部、实处、近景一般用干画法多层次刻画形体，此时可以局部刻画，但要兼顾整体。
       初学者常容易出现两偏差。一是满足于铺大调子时的大笔触。大色块的生动性，而不愿作深入具体的刻画，使画面单薄而不耐看。
二是与之情况相反。深入刻画时完全丢去大调子，忘记最初的感觉和意图，去钻细部，丢掉开始的生动性，使画面脱离整体，这些都是应该避免的。