水粉画技巧有哪些？详述水彩画和水粉画技法(3)

       5．调整统一 这是写生的最后一个阶段。从局部出发难免会钻进细部，出现画的不足或过头的地方，使画面有些繁琐，存在一些“花”“跳”“腻”等毛病，这些多是局部的问题，需要调整统一，加以修正。
       这阶段要多以感觉上加以检查使之回到铺调子阶段。少动笔，多动脑，下笔要慎重，注意新与旧颜色之间的衔接。
二、必要的技巧
       水是水彩画的灵魂：它赋予色彩的生命，它使颜色透明，富于流动性。
水彩画借助水的灵性，其色彩有更多无法预见的微如与丰富变化正是这用水调色中偶然性和必然性。感性与理性的结合。才使水彩作品整体完整包容涵量与流变关系变得大大丰富和复杂起来。
       了解水的性能，用好水的特性是水彩学习的重要一环。水载色或酣畅淋漓，或气势磅礴，或聚散渗化，含蓄空灵，或流动冲涌，力遵韵雅，全在于作者潜心静气的投入创作实践中去勤于动手反复研究。
色彩
1、水彩的透明性
       水彩虽然是透明色，但是各种颜色的透明程度是不一样的，植物性颜料透明度好，矿物质养料透明性差，有时颜料颗粒粗糙造成色彩透明度差。
       调色时要在获得好的透明效果，要尽量避免同透明性差的颜色混合。
       水彩透明效果还与水的稀释有关。水将色彩的深度降低，调色时水愈多，色彩就愈薄，色彩就愈透明。
       调色时颜色种类过多，或补色相调，着色时叠色次数过多，或用吸水性强的纸等，都是造成色彩透明效果差的原因。
       2、色彩的耐久性
色彩中的三原色：红、黄、蓝以及翠绿、熟褐、土黄、群青等一般不会退色有很强的耐久性，而滕黄、紫红、玫瑰红、暗绿等耐久性稍差，并有退色现象，画画时为了使画面的色彩保持稳定，最好用基本色耐久性好的颜料调出相关的色彩。
       3、如何做底色
       具体的方法是：1、将稀释的丙稀颜料调配充足，涂色时应用宽大的板刷,并将画板与水平略成角度，运用水的流动性连续不断的来回平衡地水平运笔。2、作画前一定要让底色彻底干透，用丙稀颜料而不是用水彩颜料涂底色，是因为其干燥后不会被水溶解，因此使用这种颜料是最佳的选择。
       白色地运用
       水彩画为了发挥色彩的透明效果，要尽量不用白色，而表现对象的颜色透明，主要是靠用稀释颜色而作画。高光处应留出白纸，或用遮盖剂协助提前遮住，这样白纸就起到油画中白色的作用了。
       关于黑色
       一幅画中黑色的运用是很重要的，如果调色时加以太多黑色容易使色彩失去透明的效果变得污浊，暗部、阴影的色彩必须用黑时，一定要掌握黑与色调的比例。