超详细水粉静物教程 美术生快来收藏!!
佚名 网络快速提高水粉静物笔触的表现力
一幅好的水粉静物画,其亮点会很多,比如说色彩的关系,构图的均衡,但是还有一点,是构成水粉静物画成败的要素,那就是水粉静物笔触的表现力。
看似平常的一种用笔动作,会对画面产生不同的效果吗?那是肯定的,越是那些精彩、成功的作业越会关注笔触的表现力。
其实笔触的展现形式有很多,像块面摆动的、点彩的、刮刀的等,每一种画法都会让画面产生不一样的感觉。
作为美术生来说,先要选择好自己的绘画工具,然后再选择适合自己的画法,从而用不同的笔触来表现画面。笔触的不同表现不是故弄玄虚,而是提高画面艺术效果的一种重要载体。
在一般情况下,作为学生,要把考试时间作为机要控制目标,几个小时的时间,不可能用那种特别精细的反复描摹的笔触来画,要选择干净利索的笔触来表现。
在具体的用笔动作上,要根据物体的结构转折有机的结合笔触。在暗部要用较为湿润、稀薄的色调来表现,而中间色调要画的有力结实,笔触上要有弹性,而且每一笔的色彩都要调和的准确才可以,同时也要在色彩调和上要厚实一些。
亮部就不要再调和很多水了,可以直接蘸上颜色进行表现,笔触要准确、果断。
还要注意一点,在笔触的处理上千万不要千篇一律,在物体的边缘处就需要画的虚一些,颜色也要淡一些,笔触与笔触之间在色彩上要衔接得当,注意色调的对比要协调。
虽然是笔触很重要,但是要快速提高水粉静物笔触的表现力,作画者的色彩观察力、表现力也要相应的强才可以,这就需要考生们在平时多加练习,不断尝试一些不同的技法来表现画面,才能在最终的考试中对画面有一个好的掌控。
对于准备报考美术专业的学生来说,在平时的专业训练中,要多加强写生练习,以训练科学正确的观察法与表现方法,从而掌握色彩静物画的各种表现能力。
一、绘画工具的使用
常言道“工欲善其事,必先利其器”。
水粉静物画应准备的工具有:水粉笔、颜料、颜料盒、调色盘、水桶、喷壶和画纸,这些是我们完成一幅绘画作品的前提。
二、观察
面对一组摆好的静物,不要急于落笔,要先进行全面的分析,把主体物、从属物、环境、背景、光线等种种构图因素确定下来。
根据这些缜密的思考,然后在自己的速写本上或画纸右上角用铅笔确定一个尽可能完整合理的构图。
有些学生对构图不重视,经常毫不思索就动笔画,即便是在绘画的过程中发现构图不合理,也不及时改正,效果往往事倍功半。
三、构图
1、横构图与竖构图
横构图或竖构图尤其要根据主体物的形状和体积来决定。
通常上下长的物体采用竖构图为宜,左右长的物体选择横构图为宜。
例如主体物是一个细高的罐子,用竖构图较好,假如是一个平矮的坛子用横构图较好。总体来讲,横构图给人以平稳感,竖构图则显得多变、含蓄。
2、各个物体的组合排列
主体物要放在画面稍靠上方的位置,从而使构图上下均衡,从属物的摆放要有疏密、大小的穿插变化,避免颜色、方向、形状的雷同,这种俯视构图法所呈现的画面饱满充实。
3、色块在画面中的布局
暗色块和亮色块的面积布局要有大小区分。
例如一块绿衬布和一块白衬布作背景,在构图上要注意白色与绿色面积的大小分割不要相等,以避免画面呆板。
另外亮暗色块的排布应该错落有致,避免一边轻一边重的情况发生。也就是说要注意亮、暗色块的呼应和联系。