新手科普向:水彩&水粉&彩铅
佚名 网络所以,有了这期的一个讲解。首先,申明下面的科普内容纯粹只是个人的一些经验总经,有不到位或者不对的地方请大家多多包涵,欢迎随时指出。那么,现在就水彩、水粉、彩铅,这三种手帐本上常用的上色工具来说明一些基础知识,希望能对大家有所帮助。
主要通过以下几个方面来进行说明:
1.使用工具
2.基本特征
3.叠色
4.实例展示
5.小技巧
6.参考推荐
使 用 工 具
水彩:温莎牛顿艺术家级
水粉:NICKER
彩铅:辉柏嘉水溶性彩铅
水彩毛笔:贝碧欧
基 本 特 征
(为了清楚展示各种颜料的特性,在铅笔打横线的水彩纸上演示)
水彩:透明度高,覆盖性弱,叠色时下面的颜色会透过来。由于颜料的透明性,画面会产生明澈的表现效果。
水粉:介于水彩和油画之间,色彩呈现在不透明和半透明之间,有一定的覆盖性。使用时,多加水,也能呈现水彩的效果,但颜色的互溶性和透明度依旧无法达到水彩的效果。
彩铅:彩铅的使用手法类似于素描,并结合了色彩。对笔触控制要求较高,刻画细节丰富且细腻,同时又能表现出通透和轻盈的视觉效果。彩铅分为蜡质彩铅和水溶性彩铅。蜡质彩铅上色更加细润,水溶性彩铅则效果偏向水彩。
叠 色
01
水 彩
1
(颜料未干时叠色)
水彩湿润时叠色,几乎看不出两个颜色之间的界限,两个色会相互混合,叠加的部分就像调色一样成为两个颜色的混合色。
(颜料干透后叠色)
而等第一个颜色完全干透后,再叠加另一个颜色,下面的颜色就会像这样透出来,就像有2个透明度50%左右的图层相重叠,相互透色,但整体依旧是通透的效果。
02
水 粉
1
水粉由于本身粉质颗粒较大,所以颜色相互叠色时,后上的颜色会盖住前面的颜色,且颜色之间界限分明。水粉颜料在湿的时候颜色饱和度很高,但一旦变干,饱和度会大大降低,这是在使用时需要注意的点,也是水粉使用的难点之一。
03
彩 铅
彩铅不像水彩、水粉,可以在水的帮助下,先调好颜色,再进行上色。在彩铅使用的时候,叠色就相当于是调色,叠加的部分就是两个色的混合色,叠色的效果需要靠使用者运营笔触的叠加深浅来调整。可以做到颜色过渡自然并且细节细腻的效果。
(水溶性彩铅,可以加水,呈现水彩的效果)
(三种颜料对比效果图)
实 例 展 示
水彩
颜色叠加可融合可多层次
水粉的风格偏浓郁,适合大色块
彩铅具有特有的笔触感,对细节的描绘更到位。
小 技 巧
01
(图片来源于网络)
在调色中如何加深颜色
颜料中的三原色是红、黄、蓝,三原色两两混色是橙、绿、紫。
简单来说我们在颜料调色时,想要得到更深的颜色,尽量不要加黑色,加黑色很多时候调出来的颜色看起来脏脏的,而是应该加互补色(在色环中夹角为120°的颜色),就可以使颜色加深。
但是我们在颜料盘上,是无法准确的分辨互补色,所以简化这个方法,直接将互补色夹角扩大到180°,这样看上面的色环就非常明显了,红和绿,黄和紫,橙和蓝,它们之间相互加入另一个色就会出现更深的色。如想要深红色,就在红色里面加一点绿;想要深黄色就在黄色里面加一点紫。至于具体应该加多少,建议大家少量多次去加,看调出的颜色是否是你想要的。
02
彩铅和水彩的混合使用
这个小技巧在写标题字的时候,用起来简单,又出效果。如上图展示的,我们先用水彩写出英文标题字,然后选择颜色比水彩用色深写的彩铅,描绘字体轮廓,记住边缘的颜色最深。就可以形成这种立体字的效果。
这个方法,不论是英文,中文,甚至是在画水彩画的时候描绘细节,都可以使用。
03
控制水粉的肌理感
水粉由于粉质颗粒大,大家在上色时要注意,自己这块儿颜色是想要呈现均匀的感觉,还是层叠的感觉。如果是要均匀的感觉,在水粉未干时就要涂色匀称,因为水粉本身随水流动的幅度非常小,不会像水彩一样,随着水颜色扩散。
参 考 推 荐
《推荐书籍》
(图片来源于网络)
《让水彩画达到极致的调色技法》
这本书详细地讲述了水彩调色的方法,在初学阶段会遇到的调色问题,基本上都有解答,能学到很多。唯一有一点就是全是干货,可能看起来会有点枯燥。
(图片来源于网络)
《水彩私享课》
这本书讲述了水彩画的技法,并在每种技法后面配有实例解说,一步步讲述上色的步骤,很适合新手参考学习。
(图片来源于网络)
《永山裕子的水彩课》
这个系列一共有6本,适合已经对水彩有一定功底的小伙伴,用来进阶升级。
(图片来源于网络)
《跟菲利大叔学手绘》
这个系列的两本书都非常推荐大家,不论是新手还是有基础的同学。内容趣味性和动手性都很强,能充分让你感受到水彩和手绘的乐趣。
(图片来源于网络)
《彩铅基础教程》
这本书里面详细的讲到了彩铅的使用技法,并且有步骤图可以跟着画。内容上包括花卉、植物、美食、水果、动物,算是比较全面的了,入门的小伙伴可以学习参考。
这是一期不太科普的科普小文章,我真的已经尽力了,仅代表个人的观点,希望能对大家有用。