Rembrandt名画赏析《伦勃朗自画像》伦勃朗最有名的画

　　伦勃朗自画像 伦勃朗作品赏析作品赏析 1660年画布油画 114*94厘米伦敦肯伍德公馆藏

　　伦勃朗左手握著调色板与画笔，右手插在腰间，一副不修边幅的样子，露出他的贫穷与寒酸。胖胖的身材，缠著头巾，只有一对眼睛还在炯炯有神，他好象在思考著什么，脸上没有一丝笑容，冷冷地伫立在画架前。背景被淡化了，突出了画家的上半身，象一座塔一样巍然不动，在他身上只有艺术的生命永恒地维系著他。在这一幅自画像上，画家用简约、阔大的笔触，去表达他的内心情感，表情的严肃，正是他忍受著日益加剧的生活重压的外在反映。

　　在这幅画像中，伦勃朗狠注意脸部的内在气质，并著意于其中蕴涵著的内在语言。画中的伦勃朗；他那双眼睛是一个饱经风霜、体察世态炎凉、理解人生本质、看透一切的眼睛；既看到社会和人生美好，又看到虚伪和丑恶的一双充满人类智慧的眼睛。

　　伦勃朗终身都在研究自己的脸，研究它的特点、表情、痛苦，以及它的皮肤和头发的不同纹理，还把它放在不同的姿势、头巾、衣服和光线条件下来考察，他观察这张脸上的变化，从在年轻时丑化或美化他自己，到他取得国际声望时把自己画成浪子或文艺复兴的朝臣，再到他成熟时亲人的丧失与哀伤在脸上留下印记，即使在这时，他坚强的性格仍使他继续自我分析，他对着镜子，观察由破产、忧愁和过早的衰老引起的后果。在上面这幅油画中，我们看见他大约五十四岁，正在给自己作画，左手拿着画板、画笔和画杆。他以一种近乎威严的表情，从他所在的画室里向我们这个世界看，显然，只要他还能作画还能创造，他的人的尊严就不会泯灭。

　　伦勃朗对一切场面都能作敏锐而人性的处理，这概括在他对镜子里自己形象的认识和理解中。重笔描绘的形象尽管没有富丽触目的衣饰和雄伟壮大的背景，却仍旧如碑石般不朽。他的头极富立体感，后面是浅色的墙壁，显得格外突出；墙上有两个大圆，也许是代表天图和地图。尽管有生活中的一切，他的创造力甚至比从前更强，他的自尊心丝毫不见衰弱。